Vandalia - Contrapunto

BIOGRAFÍA

El nombre de la agrupación hace referencia a sus orígenes andaluces, pero también a su intención de abordar programas vocales de música histórica con especial atención al repertorio español. A sus miembros les une una línea de trabajo y formación común durante casi una década bajo la dirección artística de Lluís Vilamajó, Lambert Climent y Carlos Mena en el seno del Coro Barroco de Andalucía.

Con este punto de partida, han desarrollado sus carreras profesionales independientes como solistas y en grupos de música antigua de referencia en el panorama español y extranjero (La Capella Reial de Catalunya, Collegium Vocale Gent, La Grande Chapelle, Al Ayre Español, Musica Ficta, Los Músicos de Su Alteza, Nova Lux Ensemble, Chœur de Chambre de Namur, Forma Antiqva, Ghislieri Consort, Vox Luminis, Capella de Ministrers…), coincidiendo en numerosos proyectos.

En 2013, vio la luz el CD Espacios sonoros en la Catedral de Jaén. Juan Manuel de la Puente (1692-1753), con la Orquesta Barroca de Sevilla bajo la dirección de Enrico Onofri y Lluís Vilamajó y con la participación de un grupo de cantantes que fue el origen del grupo vocal Vandalia. Desde entonces, el grupo ha sido requerido para ofrecer conciertos en numerosas ciudades españolas, así como en el extranjero (Francia, Bélgica, Portugal, Noruega, República Checa, India, Colombia o México), y se ha embarcado en distintos proyectos discográficos.

En septiembre de 2016 se publicó para el sello Brilliant Classics, en formación de cuarteto vocal y arpa, el CD Soledad tengo de ti, monográfico dedicado a las canciones a 3 y 4 voces del polifonista Juan Vásquez (c. 1500-c. 1560). Esta línea de trabajo, orientada a la recuperación y difusión de patrimonio musical, se consolidó en los dos discos posteriores para el sello IBS Classical, ambos en colaboración con el grupo Ars Atlántica y su director Manuel Vilas, dedicados al repertorio de tonos humanos polifónicos del siglo XVII: Hirviendo el mar (2018) y Cancionero Sablonara (2020), que cosecharon importantes apoyos y reconocimientos, como la prestigiosa Beca Leonardo a Investigadores y Creadores Culturales 2018 de la Fundación BBVA, el Premio GEMA 2019 (Asociación de Grupos Españoles de Música Antigua) a la mejor investigación, Melómano de Oro, Disco Excepcional de la revista Scherzo, y grabación seleccionada entre «Los diez grandes rescates de la música española» de la revista Ritmo, además de reseñas en diferentes medios especializados.

Con el CD Monteverdi-Gesualdo (2021), Vandalia se adentró en el gran repertorio de madrigales italianos a cinco voces de Monteverdi y Gesualdo, obteniendo el Disco Excepcional de la revista Scherzo.

Continuó su trayectoria fonográfica con Beata Viscera, proyecto en colaboración con el grupo de jazz Daniel García Trío, un diálogo que conecta las armonías modales presentes en obras seleccionadas de la era pretonal de la historia de la música (siglos XII-XVI) con las modernas armonías modales del jazz y sus improvisaciones, desde el talento creativo de Daniel García. Este programa, encargo del Festival Internacional de Arte Sacro de la Comunidad de Madrid (FIAS), fue estrenado en vivo en su edición 2021 y su posterior grabación ha contado con el apoyo de la Comunidad de Madrid.

En diciembre de 2023, se presentó el doble CD con la grabación de Vandalia y Ars Atlántica de la integral de tonos humanos con textos atribuidos a Góngora para el sello Lindoro, que ha sido Disco Recomendado con 5 estrellas de la revista Melómano y ha cosechado también espléndidas críticas en otros medios (Scherzo, El País, Diario de Sevilla...).

Vandalia ha sido reconocido con el Premio GEMA de la Prensa al mejor grupo español de música antigua, destacándose su labor continuada de recuperación del patrimonio musical.